《觀看的方式》寫道：「裸體的詛咒是永遠無法赤裸」，但這個詛咒，是作用在「觀看者」而非「赤裸者」身上；也因此，唯有「觀看者」能夠主動破除這個加諸於自己眼前、心中的詛咒。
先前去參加 Siena（Siena 的公開帳號）舉辦的年末派對，在聚會中，第一位演出者「可鳥」（可鳥的 IG）表演即興舞蹈，在表演前，可鳥預告自己等一下會「裸體」演出。
克拉克在《裸體》寫道：「赤裸只是沒穿衣服，裸體卻是一種藝術形式。」《觀看的方式》亦表示：「赤裸是做你自己。裸體是做他人觀賞的赤裸者，而且自己尚未意識到這一點。必須把赤裸的身體當成觀賞的物品，它才會成為裸體。赤裸顯露自身，裸體用於展示。」
依照這個定義，我最初疑惑可鳥為何形容自己的表演是「裸體」？我承認那是藝術形式，但是她赤裸，同時也「知道」自己會被他人觀賞著。
後來才發現，表演者是「赤裸」或是「裸體」的最終決定權，其實在「觀眾」身上。表演者可能只是單純想顯露自身、做自己（赤裸），他無法得知甚至控制觀眾會用什麼態度、眼光進行觀看與詮釋；所以，難免會有（或許是大多數的）人把赤裸的身體當成觀賞的物品，或許是因為如此，表演者乾脆直接用最通俗、保險的名稱——裸體——界定。
《觀看的方式》也說：「赤裸是去除一切偽裝。展示赤裸是把你的表皮和你身上的毛髮變成一種偽裝，而且這種偽裝永遠無法卸除。裸體的詛咒是永遠無法赤裸，裸體是一種衣著形式。」
我很慶幸自己腦中已經有這些內容，知道「裸體的詛咒」這件事，所以警惕也清楚：如果我想要看到表演者完全真實、毫無偽裝地「赤裸」樣貌，就必須不將對方視為「裸體」。
「赤裸」圖像《裹著皮裘的海倫·芙夢》的觀看、創作，是盧本斯從一個「愛人」的視角出發，而不是一個與該女子毫無關係的「窺淫者」。它超越了單一瞬間的經驗並且納入畫家的主觀意志之外，還完整呈現了「赤裸」所帶來的，毫無掩飾但不令人掃興的平凡無奇。這部分可以從盧本斯描繪芙夢肥胖柔軟的肉體看出，這尊血肉之軀打破「完美」的形式傳統，也不斷向畫家保證她那無與倫比、只屬於畫家的獨特性……而這，也是這幅畫得以動人、偉大之處。
同理，可鳥的身體面對我表演（正如海倫·芙夢面對盧本斯），不僅僅是做為一種即時的呈現，更是做為一種經驗——屬於可鳥與我的經驗。在我的眼中、心中乃至記憶中，都對可鳥傾注了強烈的情感（在欣賞表演時，我有意識地清空大腦，不讓腦中「評價」的文字遮蔽眼前的「本然」，讓心在每個當下盡量與表演者切近、合一），根本沒為心智留下任何遐想、評價的空間。如此，心智只能見證我與可鳥的關係，被迫承認：自己無法把可鳥物化，變成「裸體」的人。
聚會的其中一個環節，是要大家互相擁抱（不想參與的人可以在胸前用手打叉表示拒絕），很幸運地，攝影師小歐（小歐的 IG）有拍到我與可鳥擁抱的畫面。
（參考資料：《觀看的方式》）